АЛЬФОНС МУХА:
ХУДОЖНИК МРІЙ І ПРИКРАС
(165 РОКІВ ВІД ДНЯ НАРОДЖЕННЯ)

У країні Богемії, серед зелених пагорбів Моравії, у містечку Іванчице, в далекому 1860 році, народився хлопчик із іменем Альфонс, але в серці — з іменем Митець. Він змалку не писав, а малював, не читав, а дивився – в орнаменти вітражів, у кривини літер,

у шовкову павутину природи.

Його шлях не був всипаний пелюстками троянд:
у Віденській академії образотворчого мистецтва йому чемно подякували й не прийняли. Але доля, як справжня муза, завжди грає із митцями в цікаві ігри.
І ось — Париж, мистецька Мекка, де можна було мріяти, навіть коли нема за що купити фарби.
І тут почалося...
Муха став не просто художником. Він став симфонією лінії, архітектором грації, алхіміком стилю ар-нуво.
Одного зимового дня 1894 року в Парижі театр попросив у нього терміново створити афішу для вистави з Сарою Бернар — найвідомішою актрисою епохи.
І Муха створив Плакат, що змінив усе. Сара була в захваті, парижани — у шоці, а мистецтво — в новому вимірі. Тонкі лінії, жіночі силуети з квітів і орнаментів, золоті візерунки та шрифт, що сам по собі був витвором мистецтва — це був стиль Мухи, хоча історія дала йому ім’я ар-нуво.
Паралельно з роботою в театрі художник розробляв етикетки та рекламні плакати, календарі та упаковки для найрізноманітнішої продукції.

Миттєво впізнавані роботи Мухи здебільшого створені у блідих пастельних відтінках персика, золота, вохри й кульбаби. Більшість його робіт зображують вродливих молодих жінок, одягнених у неокласичні шати серед квітів, пір’я та інших чуттєвих природних форм.

Він не просто малював жінок — він перетворював їх на богинь часу.

.

Весна. Літо. Осень. Зима.
Він не просто декорував інтер’єри — він створював простори, де жила поезія.
Ювелірний тандем: художник Альфонс Муха та ювелір Жорж Фуке.
Золотий браслет "Медея"
.
Тіара с лілеями
Вінцем співпраці Фуке та Мухи став дизайн нового ювелірного салону у стилі ар-нуво.
Він не просто розробляв ювелірні вироби — він сплітав срібло з мріями.
Але цей чоловік мав ще одну, глибшу пристрасть — свою батьківщину. Він вірив у слов'янську душу, як у безсмертну мелодію, і тому витратив десять років свого життя на головний твір — "Слов'янську епопею" . 20 гігантських полотен, де історія слов'ян не просто показана — вона прожита. Це була його одвічна мрія: показати світові, що у слов'ян є не лише пісні й ліси, а й велич, гідність, трагедії та тріумфи.

У 1939 році Муху заарештували нацисти — вони не любили вільнодумних митців, особливо таких, що співали про свободу. Його здоров’я не витримало,

і того ж року він помер, залишивши після себе не лише картини, а й цілу епоху,

стилістичну всесвітню хвилю, яку й сьогодні можна впізнати з першого погляду.

Що залишилось нам після Мухи?
  • Розкішні плакати для Сари Бернар, "Бісквітів Лефевр-Утіль", "Шампанського Мої" — і реклама, що стала мистецтвом.
  • "Слов'янська епопея" — священний епос для всіх, хто відчуває себе частиною слов'янської історії.

  • Стиль ар-нуво, що завдяки йому розцвів, мов ірис на склі.
  • Приклад митця, який вірив, що краса здатна змінити світ.
Оригінальний та неповторний стиль художника, помітний у його картинах, вітражах та плакатах, й досі вражає глядачів.

І тепер, коли бачиш витвори мистецтва

Альфонса Мухи ніби час зупинився на мить,

щоб побути красивим.

Сумська ОУНБ
ВІДДІЛ МИСТЕЦТВ
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website